總之就是SAI線稿頭髮上色過程這樣。
這是基本款的，當然還有進階版的，不過俺不會（攤手），大家將就著點，沒魚賣草蝦也行啦！
文章內所有圖片請自行按右鍵另開視窗，直接點圖也有略微放大。
今天要示範的是這張！（文章詳細請入內）
步驟1：把草稿變成線稿！
草稿圖層已經刪了，總之是從手繪草稿拍照上來描線的。當然直接在電腦上打稿直接跳過這個步驟也行。而且比較省時省力，也省去拍照時光線不好、雜點等等常見問題。
另外，線稿顏色記得不要調太深，以免干擾人物顏色（網管畫的時候忘記了，所以這張線稿會很明顯）。
如果是畫無線繪線稿的同學，線稿越淡越好，
P.S.描線時草稿圖層的透明度設定低一點就行，這樣才不會蓋過正在描的線（當然線稿原本就條條分明、筆跡深到跟王羲之一樣快透過去紙張的同學就不用了......），這個步驟純粹是為了和網管一樣永遠搞不清楚哪條草圖哪條黑線的同學而設。
原稿複雜度高時也建議使用。
步驟2：決定配色
先決定好人物顏色是很重要的。因為這裡只示範頭髮，當然只有頭髮的配色。
因為這次示範中沒有吸底色步驟（背景全白），所以沒有和背景色相互配合困擾。
網管習慣是除了在左上一格一格的色盤上備用顏色外，會直接在把色塊點上去，方便待會吸色。
以下則是個人習慣問題：
網管習慣把底色放左邊，補色放右邊。左邊用來緩和，右邊用來強調。當然全看個人習慣。
對配色和畫面顏色有興趣的同學可以研究色彩學。當然直覺配色也是ok的。不過通常漂亮的圖片背後的色彩都有經過仔細思考......
另外，如果是繪製現實中的物體，建議先找圖片或文字資料做參考。
P.S.
點色塊時記得筆刷濃度記得調成100％，以免待會直接吸色時有色差。
吸色：使用『滴管工具』，有繪板的同學快捷鍵是你設定的右鍵，或板板上的右鍵按鈕。
沒繪板的同學直接按滑鼠右鍵。
補色：色環上處於對角線的顏色，和選色處於三角形的則是對比色，兩者都用於強調畫面
步驟3：決定光源
如果沒有光源的話，光影會變的混亂，圖片顏色和安排都會變的相當奇怪。
這張圖是大頭，而且光源是由繪者決定的，所以相對簡單。
如果是具體的幻想場景或現實場所，則需要考慮相當複雜的光影投射。這個以後再說。
步驟4：上底色
底色通常選亮色和暗色的中間色。
範例：
（中間那排就是底色）
當要上的顏色反光為左邊，陰影為右邊顏色時，通常都選用中間那行的顏色當底色。
第一列的底色為通常情況。
第二列則是當背景和人物光影選色同色時，幫助區分的好幫手。
第三列相反情況，喜歡慢慢疊色/油畫風，顏色從淺上到深時建議使用。
步驟5or6：上亮面（反光）
步驟5與6六可顛倒。看個人習慣。
本步驟為根據光源抓出事物的反光。頭髮的上色並不像一般物體一樣，有『一定是什麼材質長什麼樣』的限制，因此上色時可以借鑒各種物體的反光方式。
平滑面、塑料材質反光強烈，折射出的光芒距離較長，玻璃材質一定角度下可看見彩虹。
粗糙面、金屬材質反光較微弱模糊，折射出的光芒距離較短，尤其是未打磨過的金屬面（一般市面上買得首飾都經過打磨，會折射比原石亮上百倍的光芒，打磨是對於珠寶來說相當重要的手續），反光時有一種被霧氣籠罩一般的朦朧美。
步驟6or5：上暗面（陰影）
步驟5與6可顛倒。
根據光源抓出陰影。
被物體掩蓋的地方越暗，如果要深究的話，每一束頭髮之間互相都會產生陰影（較精細的，甚至可說是自虐式上色法），在此有微微做出效果，但不是很精細，未來也不會做特別展示，各位同學可自行搜尋網路教學鑽研。
（市面上的書其實都有做這個效果，但不會特別提這件事情。
有些製作時間比較趕的動畫，也是上色上到這個程度而已。
所謂動畫畫風其實就是由大色塊、簡潔明瞭的光影分界組成。
點擊入內為創革的動畫畫風圖片大募集
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重點是線條和整張圖片，對於上色沒有太多要求的同學，其實上色上到到這裡就可以了，接下來則是比較麻煩複雜的過程。
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步驟7：加上『天使的光圈』！
其實這個步驟有些人認為是相當不自然的（現實中的人很少會出現這麼整齊的頭頂反光來著，大家平日多觀察同學的頭髮就能得出結論（以下反白）p.s.還能觀察出那些同學髮質好活像美髮廣告明星；有些人頭髮永遠不會反光...網管換了洗髮精之後頭髮終於會反光了！！！（碎碎念），見仁見智。
中間其實還有一個滲進去黃色的調色步驟沒拍。
一般情況下直接用A白色或者灰色等明亮、顯眼的顏色。比較講究的同學可以B再挑一個比步驟5更亮的顏色做光圈。
這張圖採用方法B。雖然看起來很像白色，但把白色放在旁邊就能看出明顯不同。這張圖的光圈使用亮粉紅色和太陽黃、黃金色。
另外這張圖是有動一點手腳的，當光圈蓋過頭髮較暗地方時，會用小於60％的底色做顏色分界過渡處理。
到這個步驟為止會出現在：
1、製作時間比較寬裕、經費人手比較充足的動畫
2、一些製作比較著重劇情而非人物的女性向遊戲
3.漫畫封面、彩頁上，通常為了強調主角和其他人的不同。
4、製作精美的動畫電影
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對頭髮不能要求更多的同學到這裡打住
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步驟8：處理髮尾附近的過渡色
一些圖片裡的人物頭髮到髮尾時好像消失在空氣中（講難聽就褪色）了，就是因為有這個處理。
通常使用和底色相近卻又別於底色的顏色。
例如這張示意圖中第二列的橙色
步驟9：加上『最深的黑暗』
不好意思說得好像在打魔王似的，其實不過就是在人物最需要、陰影最重的地方再加強一次。
通常位置為
1、瀏海下面的髮際分線
2、留過臉髮型時，髮型中靠近脖子的位置
3、當頭髮互相重疊時，開始重疊處的尖端
4、髮旋（就是頭髮開始長的地方），如果是有染髮的人物，新長頭髮時這裡會有染色開始褪色、黑髮開始長出來的過渡線
5、長髮人物，頭髮綁起來靠近橡皮筋的地方
6、短髮人物貼脖瀏海處（有些畫風這裡會直接塗黑）
這個黑色部份也可做出稍後步驟11提到的消失效果。
通常會畫到這個程度的是製作精良、有錢有人手的乙女game、同人遊戲角色或者畫風本就如此自虐的電繪CG繪師筆下角色。
步驟10：加上髮絲（不好意思，本次示範人物髮型沒有散亂的髮絲）
通常使用極亮或者極暗的顏色，圖層會壓在之前所有上色圖層之上，甚至線稿之上。
通常出現在少女漫畫或者少女畫風中。有些少年漫畫也有此種習慣
髮絲示意圖：
（示範人物：彩雲國物語．紫劉輝）
當然，有些畫風很少或者永遠不會出現髮絲：
（示範人物：世界第一的初戀．小野寺律）
步驟11——完成：最後髮尾筆觸擦掉，讓頭髮有自然消失的效果，完成！
完成品：
這兩張則是用發光效果和材質處理過得樣子
以上。
完成於2012.1.18，歷時三小時半
希望這份教學示範對困惑的人有幫助。
by網管
律~~>///<
回覆刪除(...我發現我ㄉ重點完全偏ㄌ(汗)
我瞭解（拍拍）
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